O διασημότερος κατάσκοπος του κόσμου, ο Τζέιμς Μποντ, επέστρεψε στη μεγάλη οθόνη με το «Spectre», την 24η αποστολή του στον κινηματογράφο. Η πρεμιέρα της ταινίες πραγματοποιήθηκε τη Δευτέρα στο Royal Albert Hall του Λονδίνου, παρουσία μελών της βρετανικής βασιλικής οικογένειας, αλλά και πολλών αστέρων της 7ης τέχνης.

Κάνει την επανεμφάνισή του στο διεθνές κινηματογραφικό στερέωμα με την ταινία Τrue Crimes στην οποία σκηνοθετεί τον Τζιμ Κάρεϊ και τα γυρίσματά της ξεκινούν στις 7 Νοεμβρίου.

Από τις Συνέπειες του Έρωτα μέχρι τη Νιότη, η φιλμογραφία του Πάολο Σορεντίνο είναι γεμάτη από υπέροχες ταινίες. Il Divo, η Τέλεια Ομορφιά, This Must Be the Place είναι μερικές από αυτές, ενώ ο Σορεντίνο ετοιμάζει για το HBO τηλεοπτική σειρά με ήρωα έναν νεαρό Πάπα που ερμηνεύει ο Τζουντ Λο. Ο ιταλός σκηνοθέτης βρέθηκε στο Λονδίνο για την πρεμιέρα της ταινίας του Νιότη στο 59ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της πόλης και μίλησε σε ειδική εκδήλωση για την καριέρα του, το σινεμά και τα πράγματα που αγαπά.

«Αποφάσισα να γίνω σκηνοθέτης όταν ήμουν 19 ετών και είδα μια ταινία του Τορνατόρε. Συνειδητοποίησα ότι το να το κάνω αυτό σημαίνει ότι μπορώ να κάνω τα πάντα, όχι πάντα σωστά. Νωρίτερα, είχα σκεφτεί να γίνω σκηνοθέτης αλλά κατάλαβα ότι για αυτό έπρεπε να κάνω εξάσκηση.

» Με τον Τόνι Σερβίλο (πρωταγωνιστή στο Il Divo και Η Τέλεια Ομορφιά) μάς συνδέει μια φιλία που βασίζεται στο γέλιο. Κάνουμε ο ένας τον άλλο να γελάει και αυτό είναι ίσως το μοναδικό κοινό μας σημείο. Η φιλία μας βασίζεται σε μία ελαφρότητα για μία δουλειά που μπορεί να σε βαραίνει.

» Αποφάσισα να κάνω μία ταινία για τον Τζούλιο Αντρεότι όταν διάβασα κάπου ότι σε όποιον μιλούσε. έκλεινε τα μάτια. Θεωρώ ότι μία ταινία βασίζεται στις λεπτομέρειες. Σκέφτηκα, λοιπόν, ότι ένας άνθρωπος που κρατά κλειστά τα μάτια όταν μιλά είναι ικανός για τα πάντα.

» Με το This Must Be the Place, την πρώτη μου αγγλόφωνη ταινία, ήθελα να κάνω μία ταινία για τα πράγματα που μου άρεσαν όταν ήμουν έφηβος. Τους Talking Heads, τους Cure, τις ΗΠΑ, το αμερικανικό σινεμά. Προσπάθησα, έτσι, να ξαναζήσω στιγμές της εφηβείας μου.

» Η μουσική έρχεται πρώτη σε μία ταινία και πολλές φορές καθορίζει και τι είδους ταινία θα είναι. Το Il Divo, για παράδειγμα, είναι μία ταινία για τον πιο βαρετό άνθρωπο που έζησε ποτέ στην Ιταλία, οπότε ο μόνος τρόπος που μπορούσε να γίνει ήταν σαν ροκ όπερα.

» Τα βασικά θέματα των ταινιών μου είναι η θλίψη, ο χρόνος και η μεγαλύτερη συνέπεια του χρόνου, ο θάνατος. Αλλά προσπαθώ να τα προσεγγίσω με χιούμορ, διαφορετικά θα θέλουμε να αυτοκτονήσουμε όλοι πριν καλά-καλά τελειώσει η ταινία.

» Το βρίσκω δύσκολο να διαχειριστώ έννοιες όπως η αισιοδοξία ή η απαισιοδοξία. Προτιμώ να είμαι ρεαλιστής.

» Στην Τέλεια Ομορφιά μίλησα για έναν χαρακτήρα που βλέπει μία συγκεκριμένη πλευρά της Ιταλίας. Τελικά, τόσο ο χαρακτήρας, όσο και εγώ, επικρίνουμε, αλλά αγαπάμε αυτή την πλευρά της Ιταλίας.

» Ο μόνος λόγος που δεν μου αρέσει να με συγκρίνουν με τον Φελίνι είναι επειδή συνήθως λένε: Θέλει να είναι σαν τον Φελίνι, αλλά δεν μπορεί. Αλλά σίγουρα ακολουθώ και εγώ την παράδοση του δράματος μέσα στην κωμωδία, στην οποία ήταν κορυφαίος ο Φελίνι.

» Για τη Νιότη, σκέφτηκα κατευθείαν τον Μάικλ Κέιν για τον ρόλο του μαέστρου. Στο μυαλό μου όταν σκεφτόμουν την εικόνα ενός σεβάσμιου μαέστρου, τότε μου ερχόταν αυτός στο μυαλό.

» Το αγαπημένο μου κομμάτι μιας ταινίας είναι η συγγραφή του σεναρίου. Μπορώ να είμαι όσο λυπημένος ή όσο παντοδύναμος θέλω. 

» Το να σκηνοθετείς μοιάζει με το να χτυπάς ένα τύμπανο. Πρέπει να μπορείς να κρατάς τον ρυθμό».

* Η ταινία Νιότη κυκλοφορεί ήδη στις ελληνικές αίθουσες.

Μετά την αναβολή της στο Ηρώδειο, η πολυαναμενόμενη συναυλία του μεγάλου μας συνθέτη Γιάννη Μαρκόπουλου θα πραγματοποιηθεί στις 31 Οκτωβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης) παρουσιάζοντας σε μία ενιαία συναυλία, το εμβληματικό μουσικό του έργο «Χρονικό» και το νέο του δίσκο «Εντεύθεν».

ΧΡΟΝΙΚΟ σε στίχους Κ.Χ.Μύρη

Το «Χρονικό» είναι ένα μουσικό έργο, που περιγράφει με μοναδικό τρόπο την επώδυνη πορεία του ελληνισμού στον εικοστό αιώνα.
Η δομή του «Χρονικού», όπως έχει αναφέρει ο συνθέτης, έχει δυο τραγουδιστικούς άξονες. Ο ένας με τη μορφή της νεο-μπαλάντας, για γυναικεία φωνή, που αντιπροσωπεύει το μουσικό ήθος των μεγαλουπόλεων και ο άλλος, για ανδρική φωνή, που αντιπροσωπεύει τη πολυμορφία από τον "τρόπο ζωής" της περιφέρειας. Ενορχηστρωτικά, συνδυάζονται τα ελληνικά όργανα με τα συμφωνικά.
Ο Γιάννης Μαρκόπουλος παρουσίασε για πρώτη φορά το «Χρονικό» το 1969 στο ιστορικό στούντιο Λήδρα και την ίδια χρονιά ανέθεσε στους πρωτοεμφανιζόμενους τότε τραγουδιστές, Nίκο Ξυλούρη και Μαρία Δημητριάδη την ερμηνεία και για την ηχογράφηση του έργου στο δίσκου. 
Το «Χρονικό» ήρθε και επιβλήθηκε ως νέα πρόταση μέσα στο σύνολο της μέχρι τότε ελληνικής τραγουδοποιίας και αποτέλεσε τομή στην μουσική πραγματικότητα της χώρας. Tο έργο (κατά τον Παύλο Πετρίδη) ενεργό και σήμερα -σε ώρες παρακμής- ακόμη πιο επίκαιρο, μας θυμίζει τι σημαίνει για την Eυρώπη ο Eλληνικός Πολιτισμός.

Ερμηνεύουν: Νατάσσα Μποφίλιου και Μίλτος Πασχαλίδης


ΕΝΤΕΥΘΕΝ

Για πρώτη φορά παρουσιάζονται ζωντανά όλα τα τραγούδια που συνέθεσε ο Γιάννης Μαρκόπουλος για τον καινούριο δίσκο του «Εντεύθεν». 
Το «Εντεύθεν» που σημαίνει "από εδώ" είναι ίσως ο πιο προσωπικός δίσκος του συνθέτη, γεμάτο πρωτόγνωρες εικόνες, μνήμες, ονειροπόλους ήρωες. Εξαιρετικά επίκαιρο το έργο χαρτογραφεί την παραμονή και τη φυγή από κοινωνίες δυστοπικές και μιλώντας για την επόμενη μέρα ζωγραφίζει ένα τοπίο γνώριμο και συνάμα νέο όπου πρόσωπα και καταστάσεις μετρούν την αντοχή τους και εξετάζοντας τις δομές γύρω τους, αποδομούν και αναδομούν.
Το έργο κυοφορείται μία εικοσαετία από το Γιάννη Μαρκόπουλο. Πρόκειται για ένα κύκλο τραγουδιών με μελωδίες που συνέλαβε από τα νεανικά του χρόνια, με άλλες που επεξεργάστηκε για χρόνια και άλλες που ολοκλήρωσε στις αρχές του 2015. Ο συνθέτης αισθάνθηκε ότι το έργο είχε ολοκληρωθεί και επέλεξε τους ερμηνευτές βάση του συνολικού οράματος που είχε για την απόδοση του έργου.

Ερμηνεύουν: Γιώργος Νταλάρας, Δήμος Αναστασιάδης, Δάφνη Ζουρνατζή
Φλάουτο: Marc Grauwels
Συμμετέχουν: Παιδική χορωδία & η 13χρονη μαθήτρια Γεωργία Φασουλάκη, Μικτή Χορωδία, Ορχήστρα «Παλίντονος Αρμονία».

Διευθύνει ο συνθέτης

Ώρα έναρξης: 20.00

Οι κάτοχοι των εισιτηρίων για τη συναυλία του Ηρωδείου που αναβλήθηκε, μπορούν να παρακολουθήσουν τη συναυλία ανταλλάσσοντας τα παλιά τους εισιτήρια με νέα στην αντίστοιχη ζώνη χωρίς καμία επιπλέον επιβάρυνση μία ώρα πριν την έναρξη στο ταμείο του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Όσοι είχαν αγοράσει εισιτήρια και δεν επιθυμούν να παρακολουθήσουν τη νέα συναυλία μπορούν να στείλουν τα εισιτήρια τους και τον αριθμό τραπεζικού τους λογαριασμού στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. για να τους επιστραφεί το αντίτιμο.

Έχουν περάσει αιώνες από τη στιγμή που ο μεγάλος συγγραφέας, Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, άφησε την πένα του και μαζί της κληροδότησε ένα σημαντικό και αξιοθαύμαστο λογοτεχνικό έργο. 

Μεγάλοι σκηνοθέτες, όπως ο Φράνκο Τζεφιρέλι, ο Όρσον Γουέλς, ο Ακίρα Κουροσάβα και ο Κένεθ Μπράνα έχουν μεταφέρει έργα του σπουδαίου βάρδου στην μεγάλη οθόνη με αμφιλεγόμενα αποτελέσματα. Από πιστές μεταφορές, και βραβευμένες με Όσκαρ ταινίες ως κινούμενα σχέδια και γουέστερν, ο Σαίξπηρ έχει εμπνεύσει εκατοντάδες ταινίες.

Μεταξύ τους και η νέα μεταφορά του θεατρικού έργου «Μάκβεθ», από τον Τζάστιν Κερζέλ, με πρωταγωνιστές τον Μάικλ Φασμπέντερ και την Μαριόν Κοτιγιάρ. 

Με αφορμή την νέα ταινία «Μάκβεθ», θυμόμαστε μερικές από τις καλύτερες μεταφορές του Σαίξπηρ στη μεγάλη οθόνη, που διασκευάστηκαν με ένα μοναδικό και κάποιες φορές απροσδόκητο τρόπο.

Κοριολανός - Coriolanus (2011)

Ο «Κοριολανός», μαζί με τον «Ιούλιο Καίσαρα», τον «Τίτο Ανδρόνικο» και το «Αντώνιος και Κλεοπάτρα» εντάσσεται στα λεγόμενα «ρωμαϊκά έργα» του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ.

Η τελευταία κινηματογραφική εκδοχή του «Κοριολανού», ο οποίος γράφτηκε μεταξύ 1606 και 1607, γυρίστηκε από τον Ρέιφ Φάινς, με τον ίδιο στον ομώνυμο ρόλο, και, παρόλο που ο σαιξπηρικός λόγος έχει παραμείνει αυτούσιος, νιώθεις ότι η ιστορία λαμβάνει χώρα σε μια σύγχρονη εποχή με πολέμους στην περιοχή των Βαλκανίων. 

Υπόθεση: Οι πολίτες της Ρώμης ζουν σε περίοδο φτώχειας. Ο Κοριολανός, ήρωας της Ρώμης, σπουδαίος στρατιώτης και άνδρας με ισχυρά ιδεώδη, περιφρονεί τους πολίτες. Οι ακραίες αντιλήψεις του πυροδοτούν ένα μαζικό ξέσπασμα και στη Ρώμη χύνεται αίμα. Χειραγωγημένος από τους πολιτικούς, αλλά και από την ίδια του τη μητέρα, Βολούμνια, ο Κοριολανός εξορίζεται από την πόλη. Τότε, προσφέρει τις υπηρεσίες του στον ορκισμένο εχθρό του, Τούλλο Αουφίδιο. Οι δυο τους οδεύουν τελικά μαζί στην Ρώμη με σκοπό να τη λεηλατήσουν. Πρωταγωνιστούν οι Ρέιφ Φάινς, Τζέραρντ Μπάτλερ, Βανέσα Ρεντγκρέιβ, Μπράιαν Κοξ, Τζέιμς Νέσμπιτ

Ο Έμπορος της Βενετίας – The Merchant of Venice (2004)
«Ο έμπορος της Βενετίας», είναι μια μοντέρνα κινηματογραφική προσέγγιση του ομώνυμου θεατρικού του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, που έγραψε γύρω στο 1596 και αποτελεί ένα από τα πιο πολυσυζητημένα και διφορούμενα έργα του. Η ερμηνεία του Αλ Πατσίνο τονίζει την τραγικότητα του κεντρικού ήρωα, ενώ ο σκηνοθέτης της ταινίας, Μάικλ Ράντφορντ παραμένει πιστός στο πνεύμα του έργου τονίζοντας και καταδικάζοντας τον αντισημιτισμό. 

Υπόθεση: Το έργο έργο διαδραματίζεται στη Βενετία του 16ου αιώνα. Ο Αντόνιο δανείζεται χρήματα από τον Σάιλοκ για να βοηθήσει το νεαρό και απένταρο φίλο του, Βασάνη να παντρευτεί την όμορφη Πόρσια. Πικραμένος από τις προσβολές του Αντόνιο, ο Σάιλοκ θέτει πολύ συγκεκριμένους όρους σε περίπτωση που δεν πληρώσει το δάνειο. Και ενώ οι ναυτιλιακές επιχειρήσεις του Αντόνιο καταστρέφονται από τις θύελλες, η οργή του Σάιλοκ αυξάνεται, καθώς η κόρη του απάγεται από τον εραστή της, Λορέντζο. Η προθεσμία καταβολής του δανείου λήγει και ο Σάιλοκ διεκδικεί το ενέχυρό του, μια λίβρα από τη σάρκα του Αντόνιο. Πρωταγωνιστούν οι Αλ Πατσίνο, Τζέρεμι Άιρονς, Τζόζεφ Φάινς, Λιν Κόλινς, Ζουλέικα Ρόμπινσον, Κρις Μάρσαλ και Τσάρλι Κοξ.

Ερωτευμένος Σαίξπηρ - Shakespeare in Love (1998)
Μια ταινία με πολύ έξυπνο σενάριο, που αφηγείται την ερωτική σχέση του θεατρικού συγγραφέα Ουίλιαμ Σαίξπηρ με την μούσα του, Λαίδη Βιόλα, την περίοδο που έγραφε το έργο του «Ρωμαίος και Ιουλιέτα». Η ιστορία του ερωτευμένου Σαίξπηρ είναι φανταστική αλλά γεμάτη αναφορές σε σπουδαία έργα του συγγραφέα όπως ο Άμλετ, ο Τίτος Ανδρόνικος και η Δωδέκατη νύχτα, και επίσης αρκετοί από τους χαρακτήρες βασίζονται σε υπαρκτά πρόσωπα. Η ταινία κέρδισε 7 Όσκαρ και 3 Χρυσές Σφαίρες το 1999.

Υπόθεση: Η ταινία αφηγείται τις περιπέτειες του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ σε νεαρή ηλικία κι ενώ είχε μείνει χωρίς χρήματα και η φαντασία του είχε στερέψει. Τότε, η γνωριμία του και ο έρωτάς του για τη Βαϊόλα του δίνει το ερέθισμα για τη συγγραφή του αθάνατου έργου «Ρωμαίος και Ιουλιέτα». Του προκαλεί όμως και πολλά προβλήματα. Η Βαϊόλα αναγκάζεται να παρουσιάζεται στη σκηνή μεταμφιεσμένη ως άντρας ερμηνευτής  -μια κα εκείνη την εποχή απαγορεύονταν οι γυναίκες ηθοποιοί. Ταυτόχρονα, πρέπει να παντρευτεί τον λόρδο Ουέσσεξ που θα δώσει τον τίτλο στον πλούσιο πατέρα της, σε έναν γάμο που έχει εγκριθεί από την ίδια τη βασίλισσα Ελισάβετ.  Η οποία βασίλισσα,  μέσα σε όλα αυτά, πρέπει να πειστεί πως μπορεί στο θέατρο να παρουσιαστεί μια ιστορία αγάπης που θα συγκινήσει πραγματικά το κοινό της. Πρωταγωνιστούν οι Γκουίνεθ Πάλτροου, Τζόσεφ Φάινς, Τζέφρεϊ Ρας, Κόλιν Φερθ, Μπεν Άφλεκ και Τζούντι Ντεντς.

Ο θρόνος του αίματος - Kumonosu-jô (1957)
«Ο θρόνος του αίματος», είναι η πρώτη κινηματογραφική μεταφορά έργου του Σαίξπηρ από τον Ακίρα Κουροσάβα το 1957, και αποτελεί μέχρι σήμερα ένα από τα μεγαλύτερα αριστουργήματα του ιαπωνικού κινηματογράφου. Ο Κουροσάβα εντυπωσίασε θεατές και κριτικούς με την αξεπέραστη διασκευή του «Μάκβεθ» στην φεουδαρχική Ιαπωνία.

Τρία χρόνια αργότερα, το 1960 σκηνοθετεί την ταινία «Οι κακοί κοιμούνται ήσυχα» που βασίζεται στον «'Αμλετ», και το 1985 καταπιάνεται πάλι με Σαίξπηρ και τον Βασιλιά Ληρ στην τελευταία επική του ταινία «Ραν».

Υπόθεση: Η ταινία μεταφέρει τον Μακβέθ στην μεσαιωνική Ιαπωνία όπου ο σαμουράι και έπειτα φεουδάρχης Βάσιζου Τακετόκι, μέσα σε ένα μυστηριώδες και μεταφυσικό κάστρο έρχεται αντιμέτωπος με πολιτικές ίντριγκες και ανεξήγητα γεγονότα. Στο τέλος, ο Βάσιζου πεθαίνει από το ίδιο του το στράτευμα, σε αντίθεση με το πρωτότυπο κείμενο του Σαίξπηρ, που θέλει τον πρωταγωνιστή να σκοτώνεται από τον αντίπαλο του. Πρωταγωνιστούν οι Τοσίρο Μιφούνε, Ισούζου Γιαμάτα, Μινόρου Τσιάκι, Ακίρα Κούμπο και Τακαμάρου Σασάκ.

Ρωμαίος και Ιουλιέτα - Romeo and Juliet (1968)

Μεταξύ 1591 και 1595 ο Ουίλλιαμ Σαίξπηρ έγραψε το «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», ένα από τα πιο επιτυχημένα έργα όλων των εποχών, που διηγείται την τραγική ιστορία ενός ερωτευμένου ζευγαριού. Το διάσημο έργο έχει μεταφερθεί εκατοντάδες φορές στη μεγάλη οθόνη, κάθε φορά σε μια διαφορετική εποχή. H πρώτη κινηματογραφική μεταφορά του ήταν το 1900 περίπου σε γαλλική εκδοχή, ενώ η πιο πρόσφατη ήταν το 2013 σε σκηνοθεσία Κάρλο Καρλέι.

Η πιο αξιοσημείωτη όμως είναι αυτή του 1968, με σκηνοθέτη τον Φράνκο Τζεφιρέλι που αιφνιδιάζει κοινό και κριτικούς με την απόφαση του να επιλέξει δύο νεαρούς και άγνωστους ηθοποιούς να υποδυθούν το πιο διάσημο ζευγάρι όλων των εποχών. 

Η κλασική ιστορία του Σαίξπηρ αναπαρίσταται σε μοντέρνα εκδοχή στη μεγάλη οθόνη, ανανεώνοντας έτσι το μύθο και μεταμορφώνοντάς τον σε μια ιστορία αγάπης που μπορεί να αφορά όλους. Ταυτόχρονα ο Νίνο Ρότα θα γράψει ένα από τα πιο διάσημα μουσικά θέματα στην ιστορία του σινεμά. Η ταινία κέρδισε τέσσερις υποψηφιότητες για όσκαρ. Πρωταγωνιστούν οι Ολίβια Χάσει, Λέοναρντ Ουάιτινγκ και Μάικλ Γιορ.

Much Ado About Nothing - Πολύ κακό για το τίποτα (2012)

Ασπρόμαυρο αλλά με πολλές κωμικές αποχρώσεις, το «Πολύ κακό για το τίποτα», είναι μια μοντέρνα και ασυνήθιστη διασκευή του κλασικού έργου του Σαίξπηρ από τον Τζος Γουίντον, σκηνοθέτη του «The Avengers». 

Γυρισμένη μέσα σε 12 ημέρες στο σπίτι του ίδιου του σκηνοθέτη, με χαμηλό προϋπολογισμό και βασισμένο εξ ολοκλήρου στο κείμενο του Σαίξπηρ, η ταινία αναδεικνύει το πηγαίο ταλέντο του Γουίντον που μπορεί να αντεπεξέλθει επάξια στις προκλήσεις του σύγχρονου ανεξάρτητου κινηματογράφου.

Υπόθεση: Το δημοφιλές σαιξπηρικό έργο παρουσιάζει τη σχέση ανάμεσα σε δυο ζευγάρια, τον Κλαύδιο και την Ηρώ, που θέλουν να παντρευτούν, και τον Βενέδικτο και τη Βεατρίκη, τους οποίους οι πρώτοι προσπαθούν να πείσουν ότι αγαπιούνται και ταιριάζουν. Πρωταγωνιστούν οι Έιμι Άκερ, Αλέξις Ντενίσοφ, Νέιθαν Φίλιον, Κλαρκ Γκρεγκ, Φραν Κρανζ και Ριντ Ντάιαμοντ.

Τηλεοπτικές στιγμές που μας έκαναν να γελάσουμε, να κλάψουμε, να μελαγχολήσουμε, να ταυτιστούμε με τους ήρωες και να πάσχουμε μαζί τους. Πόσα συναισθήματα δε γέννησαν σε

όλους μας αξέχαστα σίριαλ της μικρής οθόνης. «Ασπρόμαυρα κι έγχρωμα», άφησαν το σημάδι τους στο μυαλό και στην καρδιά μας και τα θυμόμαστε με νοσταλγία μέσα σ’ αυτό το άθλιο τηλεοπτικό τοπίο του σήμερα…Αυτή η στήλη λοιπόν, κάθε 15 ημέρες θα σας παρουσιάζει κι από μία σειρά που έγραψε τη δική της ξεχωριστή ιστορία στην ασπρόμαυρη ή στην έγχρωμη τηλεόραση στα πρώτα 20 χρόνια πορείας της. Φιλοδοξία της, να σας θυμίσει μοναδικές κι ανεπανάληπτες στιγμές που δε θα σβήσουν ποτέ ο χρόνος και η μνήμη!

Σωτήριον έτος, 1971. «Ντάλα» χούντα, η Ελλάδα στο «γύψο» του Παπαδόπουλου και της παρέας του, τα «αποφασίζομεν και διατάσσομεν» στην ημερήσια διάταξη και μοναδική «φωτεινή» στιγμή της χρονιάς, η μεγαλειώδης πορεία του Παναθηναϊκού ως τον τελικό του Κυπέλλου Πρωταθλητριών στο Γουέμπλεϊ…Όσο για τη «νεαρή» ελληνική τηλεόραση, κι αυτή όργανο των συνταγματαρχών. Ελεγχόμενες ειδήσεις και προβολή επικαίρων από τη Γενική Γραμματεία Τύπου και Πληροφοριών, δημοτικά τραγούδια, αλλά και «Αλάτι και πιπέρι» με το Φρέντυ Γερμανό και «Μπίνγκο» με το Νίκο Μαστοράκη.Ως προς τις σειρές μυθοπλασίες, η ξένη αγορά να είναι καλά: Η θρυλική «Λάσσυ» για τα παιδιά και για τους μεγάλους τα «Πέϊτον πλέις», «Μπονάντσα», «Η μάχη» και «FBI». Αντίστοιχες ελληνικές, ουσιαστικά δεν υπάρχουν.Όμως, ο Γιάννης Μιχαλόπουλος ήδη έχει γίνει ο πρώτος εγχώριος τηλεοπτικός» σταρ, υποδυόμενος το δικηγόρο Δημοσθένη Παρλάτο για δύο 15λεπτα σκετς την εβδομάδα στον «Κύριο συνήγορο» του Κώστα Πρετεντέρη, ο οποίος υπογράφει και την έτερη ελληνική παραγωγή, με τίτλο «Ο κύριος, η κυρία και η μαμά». Επίσης, υπάρχει και ο «Δόκτωρ Σοκ» με το Γιώργο Κωνσταντίνου…Τα λιμνάζοντα έως…ελώδη νερά της εγχώριας τηλεοπτικής πραγματικότητας, θα ταράξει για τα καλά μια σειρά που έμελλε να δημιουργήσει ορισμένα ακατάρριπτα μέχρι και σήμερα ρεκόρ τηλεθέασης και να γίνει θρύλος στην ιστορία της μικρής οθόνης στην πατρίδα μας. Είναι «Ο άγνωστος πόλεμος», διά χειρός Νίκου Φώσκολου, σε σκηνοθεσία του ίδιου και του Κώστα Κουτσομύτη, που προβλήθηκε στην ΥΕΝΕΔ…

Από την Τρίτη 12 Οκτωβρίου 1971 έως την Τρίτη 26 Φεβρουαρίου 1974 και για συνολικά 226 επεισόδια, δύο φορές την εβδομάδα κυριολεκτικά θα ερημώνει η Ελλάδα. Ελάχιστα αυτοκίνητα θα κυκλοφορούν στους δρόμους, τα καταστήματα θα κλείνουν νωρίτερα, ακόμα και στις εκκλησίες ο εσπερινός θα τελειώνει στα γρήγορα, ενώ όσοι δε διαθέτουν τηλεοπτική συσκευή, έχουνε δύο επιλογές: Ή να συνωστίζονται μπροστά στις βιτρίνες των καταστημάτων ηλεκτρικών ειδών που πουλούν το «μαγικό κουτί», ή να μαζεύονται σε συγγενικά ή φιλικά σπίτια, που έχουν το προνόμιο (έτσι ήταν τότε…) να διαθέτουν τηλεόραση…

Πέθανε σε ηλικία 89 ετών ο «βασιλιάς της μπλουζ» Μπι Μπι Κινγκ. Όπως ανακοίνωσε ο δικηγόρος του, ο θρυλικός κιθαρίστας πέθανε στον ύπνο του, στο σπίτι του στο Λας Βέγκας.

Σύμφωνα με το BBC, είχε διαγνωστεί με διαβήτη τύπου Β και το τελευταίο διάστημα αντιμετώπιζε διάφορα προβλήματα υγείας εξαιτίας αυτής της ασθένειας.

Η Highvoltage Productions σε συνεργασία με τον Johnny Morris και τηNarkissa Fox διοργανώνει για 5η ΦΟΡΑ την υποσχόμενη ΣΥΝΕΧΕΙΑ του απόλυτου GLAM - HARD N' HEAVY - MELODIC ROCK / A.O.R MEGA PARTY όλων των